PROGETTI
APT
APT è una galleria di arte e artdesign itinerante che tocca le principali città a livello nazionale e internazionale. Il progetto si prefigge di fare interagire gli artisti e designer presentati con artisti e designer dei territori in cui si tengono gli eventi APT. Le attività in loco sono potenziate da attività strategiche di digital marketing.
INCONTRA L'ARTISTA
Una serie di interviste ad artisti consente di conoscere più approfonditatmente il pensiero di artisti. I lettori che desiderano andare oltre potranno fissare un appuntamento on line con l'artista/designer e conoscere ulteriormente gli sviluppi del processo creativo
THE SPACE
Esposizione di Artdesign che ha luogo durante la Vienna Design Week 2021 dal 24 settembre al 3 ottobre
JOIN US!
Diamo il benvenuto a partner ed artisti impegnati nella tutela dell'ambiente
PRECIOUS CARGO, PRECIOUS WORLD
Esposizione d'arte a bordo del veliero AVONTUUR, un veliero per il trasporto di merci ad emissione CO2 ZERO
WE ARE BRIGANTES
E' un progetto di fundraising volto a finanziare la realizzazione del veliero SV-BRIGANTES che con le sue 100 Tonnellate di peso sarà il più grande di una flotta di 12 velieri cargo che percorrono i mari del nord, delle americhe, il Mediterraneo e l'Atlantico
THINK BEYOND LIMITS!
Pensare oltre i limiti, oltre le convenzioni. Condividere i propri pensieri, le proprie idee per creare insieme
PROJECTS
APT
APT is an itinerant art and artdesign gallery. It is planned to take place in the main European and non European countries. The project aims to put into interaction the promoted artists and designers with those of the relevant geographical area where APT events take place. The on site activities are integrated with strategic digital marketing campaigns.
MEET THE ARTIST
A group of interviews that investigate the main aspects of artist's point of view. The main scope of these project is giving readers information so that those who are interested can arrange an online meeting with the artist/designer.
THE SPACE
Art and design exhibition taking place in Vienna during the Vienna Design Week 2021 from 24th September to 3rd October
JOIN US!
We welcome exhibition Partners and Environmental Artists ...
PRECIOUS CARGO, PRECIOUS WORLD
Art exhibition on board the AVONTUUR sailing ship
for the transport of goods with CO2 emissions ZERO...
WE ARE BRIGANTES
Fundraising project aimed at financing the construction of the SV-BRIGANTES sailing ship that with its 100 Tons of weight, will be the largest of a fleet of 12 cargo sailing ships crossing the wild Atlantic into the Mediterranean...
THINK BEYOND LIMITS!
Thinking beyond convention. Share your thoughts, ideas, creativity for creating together ...
IO FACCIO DESIGN.
Stefania Lamp design IV Design
Il progetto "Io faccio design." nasce per far conoscere agli amatori del design le varie fasi del processo creativo.
Dai colloqui coi designer, visionabili al link delle interviste sottoriportato sono emersi due approcci fondamentali nel fare design: uno tecnico-industriale e uno più artistico che definiremo Artdesign che spesso ha a che vedere con quello che potremmo definire il "design artigianale".
Quella tra il design industriale e l'Artdesign non è solo una differenza di approccio ma anche di intenzioni. Mentre il prodotto industriale è pensato per essere replicabile in scala, e risponde a delle necessità di utilizzo, l' "Artdesigner" si dedica alla realizzazione di pezzi unici, spesso portatori di un messaggio, a volte provocatorio, altre ironico, altre ancora semplicemente manieristico, facendosi aiutare dall'artigiano nella realizzazione.
Link alle interviste
I DO DESIGN.
Francesca Verardo Ceramics
The project "I do design." has been planned to inform design lovers on the creative process.
The project aims to communicate some aspects of creating design through a group of interviews.
From the interviews emerge two fundamental approaches to design:
a more technical one, related to industrial production and an artistic approach that involves "crafts design".
The differences are due to the approach and to a different way of considering the final result.
While the technician designs a product that is first and foremost industrializable, and while doing so he/she is concentrated on object function, the "craftsman designer" or "Artdesigner" focuses on the creation of an objet d'art. The uniqueness of these artdesign pieces is also a consequence of the crafts production that's unreplicable.
Link to interviews
MASTER THEATRE
COSTUME DESIGN
ROYAL ACADEMY
OF FINE ARTS
ANTWERPEN
Eleni Theodoropoulou Waiting Room installation
Exhibition: EXPLORING THE BORDERS BETWEEN COSTUME DESIGN AND VISUAL ARTS
Curators and exhibit design
Michela Codutti & Myriam van Gucht
Co-production
euroinnovators
Locations
Ex Caserma Pepe Venetian Lido
30 August - 9 September 2018
Partners
Royal Academy of Fine Arts Antwerpen, Venice Design Week, cultural association euroinnovators, Biennale Urbana, Positive Magazine (media partner)
Palazzo Mocenigo, Museum of Fabrics and Costume
Venice
6 - 14 October 2018
Partners
Royal Academy of Fine Arts Antwerpen, Museo di Storia del Costume e del Tessuto di Venezia, cultural association euroinnovators, Positive Magazine (media partner)
MASTER THEATRE
COSTUME DESIGN
ROYAL ACADEMY
OF FINE ARTS
ANTWERPEN
Ruby Renteurs Belgium - Is perfection killing us?
Esposizione: ESPLORAZIONE DEI LIMITI FRA COSTUME DESIGN E ARTI VISIVE
Curatrici e design espositivo
Michela Codutti & Myriam van Gucht
Co-produzione
euroinnovators
Location:
Ex Caserma Pepe Lido di Venezia
30 agosto – 9 settembre 2018
Partner:
Royal Academy of Fine Arts Antwerpen, associazione culturale euroinnovators, Venice Design Week, Biennale Urbana, Positive Magazine (media partner)
Palazzo Mocenigo, Museo del Tessuto e del Costume Venezia
6 - 14 ottobre 2018
Museo di Storia del Costume e del Tessuto di Venezia, MUVE, Royal Academy of Fine Arts Antwerpen, associazione culturale euroinnovators, Positive Magazine (media partner).
#MILANODAKAR
DESIGN AND GRAPHIC ART EXHIBITION
Table Lamp by Simone Granchi
#MilanoDakar è una esposizione di diverse identità creative, (makers), italiane e africane con l’intento di offrire una visione dinamica del design contemporaneo in cui i lavori dei maker italiani e africani si valorizzano reciprocamente.
La selezione dei lavori dei maker africani ha lo scopo di consentire una nuova percezione del design africano nel contesto del mercato del design contemporaneo. Tale percezione viene suscitata dall’alta qualità manifatturiera e creativa dei lavori esposti. I lavori selezionati sono realizzati con tessuto, legno, metallo, ceramica, vetro e si tratta di complementi d’arredo, mobili e oggetti di uso quotidiano. I lavori di design sono integrati con lavori di arte grafica delle due realtà creative, italiana e africana. La prima edizione di #MilanoDakar ha avuto luogo durante il Fuorisalone2018 nella miFAC GALLERY, Palazzo SIAM, centro storico di Milano. L’esposizione è stata prodotta da Euroinnovators con la collaborazione di Artemest, www.artemest.com
Partner progetto: Amref Italia, Italianway, Christie's
#MILANODAKAR
DESIGN AND GRAPHIC ART EXHIBITION
Ndembele pouf by Ronel Jordaan
#MilanoDakar is an exhibition of different creative identities (makers), Italians and Africans with the aim of offering a dynamic vision of contemporary design in which the makers enhance each other's works. The selection of works by African makers aims towards a new perception of African design in the context of the contemporary design market. This perception is aroused by the high manufacturing and creative quality of the works exhibited. The selected works of both African and Italian makers are made of materials such as fabric, wood, metal, ceramics, glass in furnishing accessories, fabrics, fashion accessories, furniture and everyday objects. The design works will be integrated by graphic art with the intent of giving a wide perspective of African and Italian social dimensions. The first edition of #MilanoDakar took place in miFAC GALLERY , Palazzo SIAM, in the Milano old town centre during the Fuorisalone2018. Exhibition production:
euroinnovators in cooperation with Artemest.
Project partners: Italianway, Amref Italy, Christie's Italy
euroinnovators Business & Mission Culturale
euroinnovators ha come finalità la promozione di imprese del mondo del design, artisti e designer che si distinguono per l'innovazione. L'innovazione tecnologica, di metodo, utilizzo ma anche di interpretazione nel senso di una nuova interpretazione di quanto già esistente che porta con sè l'innovazione di sistema. Per queste realtà euroinnovators pianifica strategie business, attività di fundraising, organizza mostre.
euroinnovators è attivo anche sui territori per promuovere le culture e tradizioni locali e lo fa creando e curando eventi e progetti ad hoc.
Per lo svolgimento delle sue attività, euroinnovators si avvale della collaborazione di professionisti a livello nazionale e internazionale nell'ottica di creare una rete collaborativa efficente.
euroinnovators è stata fondata nel 2014 da Michela Codutti, architetto di interni, business developer e curatrice indipendente. Successivamente entra a far parte di euroinnovators anche Vincenzo Insinga, architetto di interni e progettista.
euroinnovators Business & Cultural Mission
euroinnovators aims to promote design companies, artists and designers who distinguish through innovation of processes, methods, use and interpretation able to generate innovation of system.
For these realities euroinnovators plans business strategies, fundraising activities, and organises exhibitions and events.
euroinnovators is also active in the promotion of local cultures and traditions organising and curating ad hoc events and projects.
To carry out these activities, euroinnovators relies on the collaboration of professionals at national and international level.
euroinnovators was founded in 2014 by Michela Codutti, an interior architect, business developer and independent curator. Subsequenty Vincenzo Insinga interior and product designer joined euroinnovators. Both work in team with other professionals with the intent to create a network of professionals cotributing to the realisation of impactful cooperations.
About the founder
Michela Codutti è un architetto di interni e exhibit designer. Si è diplomata alla Scuola Politecnica di Design di Milano e ha iniziato la sua attività di libero professionista nel 2007.
Affianca la sua attività di designer alla pianificazione di progetti di design strategico e business, nell'ottica di creare e sviluppare nuove opportunità di affari attraverso esposizioni, eventi, la partecipazione a fiere di settore e la realizzazione di concorsi.
Con il suo lavoro intende contribuire ad incoraggiare e divulgare la creatività e stimolare l'innovazione.
Alcuni progetti:
Creative Times San Eufemia Gallery Venezia Giudecca,
Investigando i limiti tra Costume design e Visual art, Museo di Palazzo Mocenigo Venezia, Fondazione Musei Civici di Venezia,
#MilanoDakar MiFac Gallery Milano, Progetto Simbiosi De’Longhi
Musica Liquida, Museo di Palazzo Mocenigo Venezia,
Art & Design at Mag2017, Montreux Svizzera,
Blue White & Red, Galerie Joseph Parigi, Artdesign @ Fuorisalone2017, MiFac Gallery Milano, Design Zone, villaggio di Portopiccolo, Trieste, Equilibri2016 – 2017, La Salizada Gallery Venezia, Tecnologie Indossabili 2016 e 2017, Museo di Palazzo Mocenigo.
About the founder
Michela Codutti is an interior architect and exhibit designer graduate from Scuola Politecnica di Milano Di Salvatore. In 2007 Michela started her freelance activity and since then has undertaken partnerships with companies, galleries, designers and artists.
Michela Codutti is committed in promoting art and design works through the organization of exhibitions, events, participation in fairs, co-organization and co-production of specific communication projects and competitions. With her work she intends to encourage creativity and innovation.
Michela Codutti co-productions, exhibitions and events:
Creative Times, San Eufemia Art Gallery Venice Giudecca
Investigating the limits between Costume design and Visual arts , Museo di Palazzo Mocenigo Venice, Fondazione Musei Civici di Venezia, #MilanoDakar , MiFac Gallery Milano, Progetto Simbiosi De’Longhi. Final exhibition: MUDEC Milano
Musica Liquida, Museo di Palazzo Mocenigo Venice,
Art & Design at Mag2017
Blue White & Red, Galerie Joseph Parigi
Artdesign @ Fuorisalone2017, MiFac Gallery Milano
Design Zone, Portopiccolo village, Trieste
Equilibri2016 – 2017, La Salizada Gallery Venice,
Wearable Technologies 2016 – 2017, Museo di Palazzo Mocenigo Venice.
Associazione Culturale euroinnovators
L’associazione culturale no-profit euroinnovators nasce a gennaio 2018 con l'intento di promuovere artisti e designer a livello nazionale e internazionale. L'associazione culturale euroinnovators si impegna ad organizzare mostre d'arte, esposizioni di design che hanno la funzione di ampliare le prospettive di visibilità di artisti e designer tramite la realizzazione di partenariati con stakeholder istituzionali e privati. Così facendo l'associazione euroinnovators intende creare un network di creativi italiani e di altri paesi europei e non europei e incentivare la collaborazione delle varie idendità creative europee e non europee con il mondo dell'industria a livello nazionale e internazionale.
Per fare ciò l'associazione culturale euroinnovators si avvale della collaborazione di professionisti di settore che lavorano insieme alla realizzazione di progetti di design strategico, fra cui progetti indetti dalla Comunità Europea.
L'associazione eurinnovators svolge anche attività di fundraising per consentire la realizzazione di mostre d'arte, workshop, esposizioni di design, conferenze, eventi e altre attività socio-culturali volte a promuovere la creatività quale fonte d'ispirazione dell'innovazione e fattore accomunante.
Cultural Association euroinnovators
The no-profit cultural association euroinnovators was founded in January 2018 with the aim of promoting artists and designers at national and international level.
euroinnovators cultural association is committed to organizing art and design exhibitions and events for widening the visibility perspectives of artists and designers through the organization and planning of partnerships with institutional and private stakeholders.
In doing so, euroinnovators cultural association intends to create a network of Italian and other European and non-European creators and to foster collaboration between the various European and non-European creative and cultural industries.
In order to make it possible, euroinnovators cultural association cooperates with professionals who work together on specific strategic design projects, including projects organized by the European Community.
eurinnovators cultural association planns and organizes fundraising activities to allow the realization of art exhibitions, workshops, design exhibitions, conferences, events and other socio-cultural activities that promote creativity as a source of inspiration for innovation and associative factor at national and international level.
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